Terug




Jakob Nieweg, bloesemboom in bloei,
55 x 45 cm, olieverf op doek, collectie Kamerbeek



Jakob Nieweg, Rode Kool, 1936,
olieverf op doek





Jakob Nieweg, Rozen in een vaas, 1930,
olieverf op doek



Jakob Nieweg (1877 - 1955)
‘In Teederheid het zuiverst’

Van 04 april t/m 05 juli 2009

Opening op zondag 4 april 2009 om 15.00 uur Openingswoord door Onno Maurer, hoofd en conservator Museum Flehite.
Inleiding door gastconservatoren Katjuscha Otte en Ingelies Vermeulen

Jakob Nieweg tekende en schilderde landschappen, portretten, stadsgezichten en stillevens. De natuur en de seizoenen spelen een belangrijke rol in zijn werk. In de vorm van bloeiende fruitbomen en verstilde sneeuwlandschappen beeldde hij het goddelijke mysterie van de schepping uit.

In het voorjaar van 2009 is in Museum De Wieger een tentoonstelling van de kunstenaar Jakob Nieweg te zien. Museum De Wieger toont ruim vijftig schilderijen, tekeningen en etsen van Jakob Nieweg, waaronder vier uit eigen collectie, die samen een goed overzicht vormen van zijn landschapen en (bloem)stillevens. De natuur met de werking van de seizoenen speelt een belangrijke rol in het werk van Nieweg. De tentoonstelling is samengesteld en georganiseerd door otte+vermeulen kunstprojecten. Bij de tentoonstelling wordt een activiteitenprogramma samengesteld met een fotowedstrijd, paasactiviteiten en een kijkwijzer voor jong en oud.

Jakob Nieweg (1877-1955) tekende en schilderde landschappen, portretten, stadsgezichten en stillevens. Na gewerkt te hebben als predikant, ging hij zich in 1914 geheel aan het schilderen wijden. Onder leiding van H.P. Bremmer, wiens lessen Nieweg als student al volgde, ontwikkelde hij zich tot een uiterst minutieus werkende schilder, met een sterk ontwikkeld oog voor details. Naast Bremmer is zijn werk beďnvloed door Vincent van Gogh. In september 1918 exposeerde hij zijn werk voor het eerst. De kritieken waren wisselend, maar de vraag naar zijn werk blijft gedurende zijn hele leven.

De vier seizoenen
Zowel in letterlijke als in overdrachtelijke zin spelen de seizoenen een rol in het werk van Nieweg. De cyclus van leven en dood, van bloei en vergankelijkheid, is een steeds terugkerend thema in zijn werk. Nieweg toont het contrast tussen het levende en het vergankelijke. Rottende peren, uitgelopen aardappels of schedels, vaak gecombineerd met tere bloesemtaken. Een goed voorbeeld is Dode rat met appelbloesem van het Drents Museum uit Assen. De koper van dit schilderij bracht een dag na aanschaf weer terug: zijn vrouw vond het niets. Ze wilde liever een bloemstuk aan de muur.

Het mysterie Gods
Voor Nieweg bestond er een groot verband tussen zijn werk als kunstenaar en zijn geloof. Dat is in zijn werk steeds terug te vinden. In het bijzonder wilde hij de eeuwige schoonheid van de natuur in al haar uitingen vastleggen. Waarbij hij vooral in de huis, tuin en keuken onderwerpen het mysterie Gods geopenbaard zag. “wie in het gewone het buitengewone kan beleven, waardoor het alledaagse wordt verheven tot een wondervolle, goddelijke openbaring.” Nieweg zag het als zijn taak als kunstenaar de schoonheid van het alledaagse en van de, door god geschapen, natuur af te beelden.

Nieweg in De Wieger
De Wieger bezit zelf vier werken van Nieweg die in Deurne voor het eerst in een bredere context te zien zijn; aangevuld met werk uit de collectie van Museum Flehite in Amersfoort, het Drents Museum, Museum Boymans-van Beuningen en particuliere collecties. Tot 1 mei kunnen fotografen meedoen aan de wedstrijd 'fotografeer een Nieweg stilleven'. De tien beste foto's hangen vanaf 17 mei in de koffiehoek van Museum De Wieger. Op tweede paasdag kunnen kinderen paaseieren zoeken in de tuin van het museum en is er een speciale paasspeurtocht door het museum.

De tentoonstelling werd samengesteld door Katjuscha Otte en Ingelies Vermeulen van otte+vermeulen kunstprojecten.


Heeft u vragen dan kunt u ons een e-mail sturen. Terug naar boven